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« Je
m’appelle Takfarinas, Je suis né
en Algérie, je vis en France, mon identité c’est ma musique et mon pays
c’est la planète ».
Si on lui demandait de se présenter, ces quelques mots, déjà, lui
suffiraient. C’est sa manière à lui d’aller à l’essentiel. De dire
sans détour ce qui nourrit « Honneur
aux dames ». Une manière aussi de déflorer le mystère de ses
intentions secrètes et de répondre aux maladroits préjugés.
Né
à Tixeraïne, la ville kabyle d’Alger, Takfarinas
vit en France depuis 1979.
« Les deux cultures sont dans mes veines ». Voilà pour clouer
le bec à qui ne comprendrait pas ou trouverait suspect ce copieux double
album (29 titres inédits, dont 12 en français avec leurs versions en
kabyle, 4 chansons en kabyle et un duo kabyle/anglais), sa passion, son
obsession depuis trois ans. Il met tout simplement en lumière sa double
identité, assumée, revendiquée.
Il
lève toute ambiguïté. Les titres en français ont été écrits en
majorité par Hocine Hallaf. Des mots justes et sensibles faisant parfaitement écho aux émotions,
aux élans qui nourrissent et animent Takfarinas.
Entre lui et ce jeune auteur français d’origine kabyle, qui a par
ailleurs écrit pour Jennifer, David Hallyday (sur son nouvel album), et
Louisa Bellaïche (le titre « Monts
et merveilles », pour l’Eurovision, en 2001), le courant, à
l’évidence, est passé. Et l’on devine que les textes chantés par Takfarinas
sont nés d’une grande connivence, d’une vraie complicité. Pierre Grosz, l’une des fines plumes de la chanson française (Jonasz,
Polnareff…) a également signé l’un des chants d’amour (« Que
c’est beau ») qui jalonnent « Honneur
aux dames ».
L’idée
de cet album, dont il a assuré quasiment seul la direction artistique,
s’est imposée à Takfarinas,
sans calcul. « Tout peut provoquer une chanson » dit-il, cet
ultime espoir face aux grimaces du monde. L’amour, la mélancolie, la colère,
la vigilance. Rendre hommage aux femmes, ce fut d’abord laisser jaillir sa
révolte face à l’oppression qu’elles subissent. Il se souvient de ces
images d’Afghanistan ou d’ailleurs. À la fois manifeste d’amour et réquisitoire
contre les fautes de goût et d’attitude dont l’homme se rend coupable
dans le monde, « Honneur aux
Dames » révèle la sensibilité d’un chanteur en guerre contre
l’intolérable, d’un obsédé de tendresse et de vie. D’un individu en
quête de fraternité universelle aussi. Ne comptez pas sur lui pour
expliquer tout à fait les chansons qu’il interprète. «À chacun d’y
mettre son propre film, ses images ».
Pour
faire naître son nouveau rêve, il a invité des amis de partout. Un
chanteur marocain, Hassane Idbassaïd
(« le premier duo entre un berbère marocain et un berbère algérien »),
des rappeurs (Sté Strausz, Rabah,
du groupe algérois MBS, Jef de la Cruz, « Jimmy »
Yin Jian, (contacté à Pékin,
via Internet), le duo de choc jamaïcain Sly
& Robbie, la chanteuse de R’n’B China…
La distribution musicale force le respect, par son importance, sa pertinence
(Moktar Samba, Michel Alibo, Karim
Ziad, les cordes de l’Orchestre
Royal du Maroc, Norbert Krief,
Moulay Aït Sihamed, Farid Zéhouane…).
Le
musicien Kamel Benmaghnia (claviers), que d’aucuns connaissent aussi sous
le nom de Kamel Sahnoun, un
complice fidèle, l’a accompagné tout au long de la création et a signé
la plupart des arrangements. Takfarinas l’a nommé son « magicien
des sons ».
Rénovateur
depuis des années de la chanson kabyle, Takfarinas
risque bien de surprendre encore avec « Honneur
aux dames », une rivière de chansons pailletées de lumière, des
ballades rêveuses et amoureuses, des provocations à l’abandon et des
appels irréductibles à la danse.
Mélangeant
funk, reggae, rock, rap, chaâbi, liés dans ce fameux mélange tonique
qu’il a concocté et baptisé «musique
yal ».
Les
titres de l'album
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CD
1 : HONNEUR AUX DAMES
1)
Chauffe chauffe
2) Loin de mes yeux
3) Honneur aux dames
4) C'est l'amour, c'est
la vie
5) Chaos Chaos
6) Le Bien est à venir
7) Azoul
8) Torero
9) Maria
10) Soleil
11) Au pays de mon père
12) Reviens-moi
13) Que c'est beau
14)
Akoune Djare
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CD
2 : THAJMILTE I THLAWINE
1)
Chouf Chouf
2) Azoul
3) Torero
4) Sihh Sihh Ayizriwe
5) Awidkane Anili
6) Alaroplene Awiyi
7) Thajmilte IThlawine
8) Dayene Ggoulere
9) Tchaw Ssaw
10) Samia
11) Iwussane
12) Ath Nniya
13) Lkahwa (part 1)
14) Lkahwa (Part 2)
15) Ouraled
16) Ai Delaali
17) Sihh Sihh Ayizriwe (Version anglaise)
18)
Akoune Djare
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Auteurs
et Interprètes
HOCINE
HALLAF
Auteur
de « Chauffe
chauffe », « Loin de mes yeux », « Chaos Chaos »,
« Torero »,
« Maria », « Soleil », « Au pays de mon père »
&
« Reviens-moi ».
Co
auteur avec
STÉ
STRAUSZ de
« Honneur aux dames » &
« C’est
l’amour, c’est la vie »
Né
le 7 avril 1964 à Paris, Hocine Hallaf grandit à Ivry-sur-Seine dans la
banlieue sud de Paris. De parents Kabyles venus s’installer à Ivry dans
les années 50, il partage son enfance et son adolescence avec ses trois frères
et ses quatre sœurs dans un logement modeste, accompagné aussi par ses
grands-parents paternels auxquels il voue un respect et de qui il garde une
vraie philosophie de la vie.
Après
un parcours studieux de l’école primaire Joliot Curie au collège
Politzer, il fréquente le Lycée Jean Macé à Vitry-sur-Seine (94) où il
passe son baccalauréat. Il s’installe ensuite à l’université de Panthéon
–Sorbonne dont il ressort avec un Diplôme d’Etudes Supérieures Spécialisées.
Déjà se dessine pour lui une grande carrière de cadre supérieur. Il
croyait son destin tout tracé et pourtant...
Il
faut savoir qu’Hocine a également fait ses classes au Conservatoire
Municipal d’Ivry. Parallèlement à ses études, il s’inscrit à 11 ans
au cours de solfège puis au cours de Guitare qu’il ne quittera que 10 ans
plus tard.
Après
un parcours atypique qui le mène à son DESS, Hocine va pendant quelques
temps être chargé de travaux dirigés en économie, à l’université de
Paris X (Sceaux). C’est pendant cette période (1991) qu’il co-fonde
avec le chanteur, le groupe Aston Villa.
Après
des tournées incessantes à travers la France et à l’Etranger, il décide
de quitter le groupe (2001) dont il était guitariste, co-auteur et
co-compositeur de pratiquement toutes les chansons, quelques mois avant que
le groupe ne soit récompensé d’une Victoire de la musique.
Il
choisit de s’adresser au plus grand nombre et signe chez Universal
Publishing, en tant qu’auteur-compositeur.
Sensible
au travail et à la personnalité de Serge Gainsbourg, Barbara ou David
Bowie, il s’efforce de rendre hommage à l’art mineur et sa
collaboration avec la firme Universal pour des artistes tel que Jenifer « Au
soleil », Nolwen Leroy « Rayer
l’émotion inutile » etc, ne l’empêche pas de garder une
certaine éthique, notamment l’esprit rock qui l’anime depuis le départ.
On
retrouve à travers ses nouveaux textes et ses nouvelles compositions, des
thèmes comme la condition humaine, l’aspect social, le respect en amour
et en amitié, l’écologie etc…
Ces
thèmes, il va les partager au cours de ses rencontres avec David Hallyday
(il est auteur du single sortie le 14 sept 2004), Takfarinas, Christina
Marroco « Appelle moi »
et bien d’autres.
Et
puis en mai 2003, avec Louisa Bellaïche il va à Riga en Lettonie pour représenter
la France à l’Eurovision avec la chanson « Monts
et merveilles » qu’il écrit et compose pour cette amie
d’enfance, ivryenne elle aussi. Ce soir-là, il accompagne sur scène la
chanteuse à la guitare.
Sans
orientalisme, le duo Louisa et Hocine n’est pas un alibi culturel, plutôt
un alibi émotionnel. Il essaie de traduire nos émotions avec cette
intelligence du cœur accessible à tous, dont il a hérité de ses parents
comme d’une certaine humilité.
Il
nous prépare pour 2005, une année riche en émotion avec en point
d’orgue, un spectacle musical sur l’histoire universelle des émigrants
« de tous ceux qui, poussés par
la guerre ou par la misère, sont
obligés de s’exiler… », qui risque d’en surprendre
beaucoup.
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PIERRE GROSZ
Auteur de « Que
c’est beau ».
Pierre GROSZ s’est forgé un répertoire éclectique au cours de
ses longues années de carrière de parolier. La liste des interprètes
est une véritable fresque de la chanson des trente dernières années.
Il
a travaillé, pour ne citer qu’eux, avec Michel
JONASZ avec qui il écrira un premier 45 tours à succès,
justement intitulé "La
Rencontre", suivi de plusieurs autres et, d'un album
exceptionnel -le deuxième du chanteur- dont tous les titres,
quasiment signés de Grosz, confinent à la perfection, des fameuses "Vacances
au bord de la mer" au sublime "Lac
Balaton", de "Changez
tout" à "L'Homme
orange", "Chanson
pour tes yeux-lilas", "Du
miel et des violettes", et on en passe…
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| Il a signé
aussi presque un album entier de Michel
POLNAREFF, : "Polnarêve",
avec "Tibili",
"La Fille qui rêve de moi", "L'Homme qui pleurait des
larmes de verre", "Le Prince en otage" etc. Ensuite
vient Gilbert BÉCAUD, dont il pénètre le cercle si fermé des paroliers
et auquel il offre une dizaine de chansons dont "Les Caraïbes", "Monsieur Cousteau" et "Les
Jours heureux", et, en 1997, "Ensemble",
"Mal sans vous", "La Belle Journée".
À
partir de là, l'auteur alternera savamment les collaborations entre
valeurs consacrées et nouvelle génération, passant volontiers de Diane DUFRESNE à Michel
DELPECH, de Patricia KAAS
à Francis LEMARQUE, de Muriel
ROBIN à Touré KUNDA, d'ELSA au
groupe MÉCANO etc, et se
gardant soigneusement de ce mal bien français qu'est la "manie
des étiquettes". A-t-on envie de le cataloguer "auteur
affectionné des artistes femmes" (ses chansons pour Nicole
CROISILLE "Emma"
et "La Garonne",
respectivement Prix Rolf Marbot et Oscar de l'Unac, n'ont rien à
envier à celles de l'album "Top
secret" pour Dufresne) qu’il surprend tout le monde en écrivant
-fait rarissime- avec et pour Jean
FERRAT: "Je meurs", "Les
Instants volés", Francis Lemarque, "Je
cherche Paris", Serge
REGGIANI, "La Vie est
très bien faite", Richard
BERRY, "Visiteur", "Jalousie", Hugues AUFRAY, "Tu t'en
iras", en hommage à Coluche, et même Bernard LUBAT, "Loulou la
gamelle" et Alan
STIVELL, "Terre des
vivants" et "Rentrer
en Bretagne".
Avec
« Je voulais te dire que
je t’attends » par Jonathan Cerrada (vainqueur de la
Nouvelle Star 2003), Pierre Grosz a été n°1 pendant de longs mois en 2003.
Maheni
ABDELKADER
Co-auteur
avec TAKFARINAS de « Sihh
Sihh Ayizriwe » (Version
Kabyle et version Kabyle/Anglais)
Né
il y a 39 ans à Boghni en Algérie, de parents Beni-Douala, Maheni
ABDELKADER a commencé l’écriture
à la mort de Lounès MATOUB. En France depuis 1998, cet auteur
compositeur a à son actif une centaine d’œuvres. Son but est de
rencontrer des personnes qui partagent sa passion et qui ont beaucoup
de choses à dire.
Il écrit actuellement pour cinq artistes : Aldjia, Dina
Yenni, Hacene Chergui, Saïd Nezlioui et
Taous.
Il
a en parallèle des projets de chansons pour des associations de
solidarité.
La
co-écriture de « Sih Sihh Ayizriwe » avec TAKFARINAS
reste pour lui un souvenir très marquant dans sa carrière
d’auteur.
STÉ STRAUSZ
Co-auteur
avec Hocine HALLAF de
« Honneur aux dames » et
« C’est l’amour, c’est la vie ». Interprète
(rap) sur
« Honneur Aux dames ».
Née
en 78 dans le Val-de-Marne, Sté est une rappeuse reconnue dans le
milieu du rap Hardcore
Son
nom lui vient de Sulee B Wax qui, en concert, la présente en disant
c'est la fille en Levi Strauss. Elle fait ses débuts à 17 ans avec
le mini album Sté Real en 1994.
Soutenue par la Mafia
Underground, collectif de Vitry-Sur-Seine dans le Val-de-Marne,
elle fait déjà ses preuves. Un an plus tard, Matthieu
Kassovitz demande à Sté et à Sulee
B d'apparaître sur la musique de son film La
haine aux côtés de grands noms tels que MC Solaar, IAM, Ministère AMER, Expression Direkt ou encore Assassin.
En 1996, Sté participe à la compilation Hostile
hip hop avec le titre « Plus
d'idéal ». Elle enregistre ensuite son premier album Ma
génération qui sort en 1998.
CHINA
China a commencé à chanter à l'âge treize ans. Après avoir
participé à de nombreux projets, elle réalise son premier
album solo, « China », en 1996, à 18 ans. Fille de Dee Dee Bridgewater, China trempe dans la potion musicale dès sa
naissance et peut-être même avant. « Time »,
le premier single, est joué sur toutes les radios et les télés
(Mondino en a réalisé
le clip). China fait sa route dans le R&B français. Ses
prestations scéniques sont remarquées, China chante avec son
coeur et ça se sent. C’est elle qui assure la première
partie de la tournée de Neneh
Cherry en 97.
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China
a plus d'une corde à son arc. Entre 1996 et 1999, elle anime une émission
sur Radio Nova, sort le single « Ménage à 4 » avec les Neg'Marron,
fait une reprise de Billie
Holliday sur la compil Jazz
à St Germain. À la rentrée 98, China devient animatrice sur
MCM, où elle présente Blah Blah Groove jusqu'à l'été 99. En
septembre, elle sort un maxi « T'es où » avec Fabe,
son ami avec qui elle travaille depuis ses débuts. En 2000, China
sort enfin son deuxième album « On
tourne en rond ». « Être
là-Bas », le premier single, est enchanteur. C'est en 2003
que la chanteuse revient avec un nouvel album intitulé « Good
lovin' », opus sur lequel Diam's
a participé à l'écriture des textes.
YIN
JIAN
Auteur
et Interprète (partie rap) avec
TAKFARINAS de
« Au
Pays de mon père».
Né le 10
octobre 1969 à Changsha, Hunan, en Chine, Jimmy Yin entre à
« Beijing Normal University » de Pékin en 1992 pour
étudier la psychologie et fait de la musique au sein du groupe « Attraction ».
Il obtient son diplôme en 1997 et au même moment signe son
premier contrat avec Chai Tai Ice Music Production. Entre 1997
et 2004, ils sortiront 3 albums intitulés « Attraction
1 », « Attraction 2 » et « See
You Later ».
En 2004 il se lance sur divers
projets : enseigne l’anglais, devient traducteur et
travaille aussi dans la production musicale. Parallèlement, il
continue son parcours de chanteur et signe un nouveau contrat
avec la même maison de disque. Cette fois en tant que chanteur
solo. |
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JEF
DE LA CRUZ
Auteur et interprète
(rap) avec
Auteur
compositeur et interprète du groupe de chanson française métissée
LEGALIZIK, Jeff DE LA CRUZ aime la diversité. Il jongle
joyeusement entre le ragga, l’acid-jazz, la world music ou
encore le hip-hop. Ses textes sont en général un simple
constat des aberrations de notre société, il ne se dit pas
engagé pour autant.
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HASSANE
IDBASSAID
Auteur
(chant berbère marocain) interprète et chœurs avec
TAKFARINAS de
« Azoul ».
Né à Tiznit au Maroc, en 1967, Hassane IDBASSAID montre très tôt des prédispositions
pour la musique. Autodidacte, il joue parfaitement de tous les instruments
à cordes. En 1983, il crée avec des copains de Tiznit le groupe Aytmatene,
avec lequel il fera une tournée à travers le Maroc. Ce sera pour lui la révélation
de son amour pour la scène.
Artiste
complet, il compose lui-même tous ses albums. Au Maroc son talent est
reconnu par les grands artistes avec lesquels il collabore (le groupe
Izenzarn Chameck, Ammouri Mbark), et compose pour le comédien Amidou la
musique de la pièce de théâtre « Le Piston ».
Il
s’installe en France en 1986 et rencontre des artistes comme Idir, Jamal
Halam, Brahim Izri et Stéphane Grapelli. Il donne des concerts avec divers
artistes berbères à La Mutualité, au Musée de l’Afrique et de l’Océanie,
à L’Institut du Monde Arabe, au Festival Amazigh à Bruxelles, et au
Palais des Congrès de Lyon.
Il
a 11 albums personnels à son actif et en prépare un pour le printemps
prochain.
RABAH
OURRAD
Interprète
(partie rap) avec TAKFARINAS de
« Awidkane Anili ».
Chanteur
leader du groupe de rap algérien MBS
(Le Micro Brise le Silence). Leur musique intègre
avec harmonie les instruments arabes comme l'oud, la derbouka ou les
violons, et leurs textes qui dénoncent la violence, l’intégrisme et le
terrorisme sévissant depuis trop longtemps en Algérie, leur donnent un goût
bien personnel entre sucré et amer. Le même goût amer et sucré laissé
par un pays qu'ils aiment et qui ne laisse qu'une alternative pour exister,
celle de s'exiler.
Rabah Ourad, sort en
mars 2004 un album solo intitulé « Rabah
Président » (Musicast).
MAMANI
KEITA
Interprète
en bambara (chant traditionnel malien)
de « Chaos
Chaos » et « Tchaw
Ssaw».
Elle
n'est pas griotte, elle a
commencé sa vie d'artiste en 1978 lors de la présélection de la
biennale artistique et culturelle du Mali. En 1982, elle présente le
solo de chœur du District de Bamako à une biennale. Le succès
rencontré par le morceau "Kassi Koun" propulse la petite Mamani
Keita au sein de l'orchestre du District de Bamako. En 1986, elle
intègre le Badema National
du Mali, un passage éclair puisqu'elle est sollicitée comme choriste
par Salif Kéita après la
sortie de l'album « Soro ». En 1996, sous la houlette de Camara
Production, Mamani Kéita enregistre son premier album "Djama Gnè
maw". |
 |
Aujourd’hui,
Mamani n'est pas inconnue dans le show-biz, sa belle voix, son élégance et
surtout sa prestance scénique lui ont valu une renommée internationale.
Depuis, notre Mamani ne cesse de se rendre utile aux artistes africains en général
et maliens en particulier. Son album qui vient de sortir en collaboration
avec Marc Minelli comporte dix
titres splendides.
Tous
deux se sont réunis autour de l'idée de "musique sans frontière". Chacun
a fait le voyage avec, dans ses bagages, le savoir faire mais surtout
l'envie de découvrir l'autre, pour, sans doute, mieux se reconnaître soi même.
Ce
disque, "c'est de la chanson malienne mise en son avec le jazz électro,
sur les structures pop mais avec un son rock comportant du piano, du n’goni,
du violon et du balafon.
NORBERT
KRIEFF
Guitares sur
« Soleil », « Iwussane »,
« Maria » et « Samia ».
Co-réalisation avec
Takfarinas de « Honneur aux dames »,
« Soleil », « Maria » et « Samia »
Premier "Guitar-Hero" à la française, Nono a inspiré
toute une génération de musiciens. Tout petit déjà, il gigote
spontanément sur les premiers Beatles et Stones que son grand frère
découvre en même temps que les cheveux longs et la contestation.
C'est ce frère qui lui inculquera ses bases de guitare électrique.
Il persiste dans la pratique de la guitare et perfectionne son style
en attendant le déclic qui le portera au sommet de son art.
|
 |
C'est grâce à ses
riffs assassins que la gloire viendra au sein de Trust dont il est un des éléments
indispensables. Il a composé l'intégralité des musiques des sept albums
en date, parfois en collaboration avec d'autres membres du groupe. C'est également
un fou de scène qui ne conçoit pas la vie sans concerts … Son travail
avec Johnny Hallyday lui permettra d'assouvir cette soif de scène pendant
sept ans et lui donnera l'occasion de jouer dans les plus grandes salles et
d'être de la partie pour les concerts historiques du Parc des Princes.
Bête
de travail, il travaille sur un projet solo qui, on l'espère, verra le jour
bientôt. On le retrouve très régulièrement en guest sur les albums de
nombreux artistes. David Jacob, son nouveau complice, est souvent présent
à ses côtés pour stimuler sa créativité et son talent.
Outre ses talents de
guitariste, Nono a décidé de se lancer depuis quelques temps dans la
production. C'est ainsi qu'on le retrouve désormais aux manettes de son
propre studio pour orchestrer les ébats des nouveaux talents de la musique
française. C'est toujours le même amour de la musique qui conduit ses
actes. Seuls les groupes sur lesquels il "flashe" passent par le
studio. Sa sincérité l'empêche de travailler sur des projets qui ne l'intéressent
pas et il est inconcevable de le voir se mettre à produire n'importe quoi
pour assurer des rentrées financières.
SLY
& ROBBIE
Sly
DUNBAR, à la batterie et
Robbie SHAKESPEARE, à la basse sur
« Chaos
Chaos »
et
« Tchaw
Ssaw ».
Le groupe dub roots reggae Sly & Robbie émerge en 1978 à
Kingston en Jamaïque sous l'impulsion du batteur Sly Dunbar et du
bassiste Robbie Shakespeare. Ils commencent ensemble derrière Peter
Tosh en 1975. L'année suivante ils forment The Revolutionaries et
continuent de travailler avec Peter Tosh dans le groupe Word, Sound
& Power. En 1978, le duo fonde sa propre maison de disques Taxi
Productions. En 1980, Sly Dunbar et Robbie Shakespeare produisent
des légendes du reggae telles que Jimmy Cliff, Desmond Dekker et
The Paragons. Leur notoriété grandit et ils sont invités à
enregistrer avec, entre autres, Bob Dylan, Mick Jagger, Joe Cocker,
Grace Jones et Robert Palmer.
|
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| En
1985, le duo enregistre sous le nom de Sly & Robbie l'album
Language Barrier puis Rhythm Killers deux ans plus tard. Sur cet
album, on trouve des apparitions de Bootsy Collins et de Shinehead.
C’est eux qui enregistrent avec Serge Gainsbourg ses deux albums
reggae, ils sont sur scène avec lui pour le live au Casino de Paris.
En 1989, Sly & Robbie collaborent avec KRS-One, Queen Latifah et
Young M.C. pour enregistrer Silent Assassin. Au cours des années 90,
Sly Dunbar sort quelques albums solo, mais sa collaboration avec
Robbie Shakespeare n'est pas remise en cause. En 1999, le duo
s'associe à Howie B pour l'album Drum & Bass Strip To The Bone,
rapidement suivi de Fatigue Chic et Dub Fire en 2000. |
ORCHESTRE
ROYAL DU MAROC
Sous
la direction de Rachid REGRAGUI Violons
sur « Chauffe
chauffe », « Chouf chouf », « Loin de mes yeu x »,
« Maria », « Reviens-moi », « Que
c’est beau », « Dayene ggoulere », « Samia »,
« Lkahwa », « Ouraled » et
« Ai delaali " |
|
|
Après
avoir étudié le violon, le piano et la percussion au Conservatoire
National de musique de Rabat, Rachid
REGRAGUI part en France
pour se perfectionner essentiellement dans la direction d’orchestre,
la composition et l’arrangement musical. Lors de son séjour, il met
à l’épreuve ses talents, déjà remarqués, en dirigeant diverses
formations orchestrales (Symphoniques, de chambre, d’harmonie).
Professeur
de violon et de formation musicale au conservatoire de Rabat à l’âge
de 16 ans en 1988, il sera par la suite, nommé chef de musique de la
Garde Royale en 1997.
Doué d’une grande créativité musicale, il a procédé à
l’arrangement de l’ensemble du répertoire national militaire, des
chansons nationales et divers styles (modernes et autres).
Parmi les succès de sa création, l’arrangement de la « Rapsodie
pour guitare solo, chant, danse et orchestre » du célèbre
compositeur – guitariste JUAN CARMONA, et la composition de la 1ère
symphonie intitulée « Orillas » pour groupe flamenca,
groupe arabe et petite formation classique.
Chef
invité en Allemagne avec l’orchestre philharmonique de POSTDAM en
1998 et en France avec l’Orchestre Symphonique de CANNES dans le
festival international de musique en 2000.
Il
a notamment dirigé l’orchestre symphonique de Toulouse en 2001 et
actuellement en projet d’enregistrement avec l’orchestre
symphonique de l’opéra de Marseille.
Kamel
« Sahnoun » BENMAGHNI
Arrangements
de l’album. Clavier sur tous les morceaux.
Percussion sur « C’est
l’amour, c’est la vie »
et « Sihh
Sihh Ayizriwe ».
Né
aux Iles Canaries (son père musicien jouait là-bas), Kamel arrive en
France deux mois après sa naissance. Il grandit à Toulouse et
commence la musique à 11 ans. Dés l’âge de 15 ans il souhaite déjà
en faire son métier et touche à différents styles et intègre différents
groupes.
Chaque été, son père musicien (trombone) l’emmène dans les
cabarets et Kamel débute son apprentissage de la musique algérienne.
Il va ensuite vivre à Marseille où il restera 5 ans et collaborera
avec divers artistes raï : Bilal, Anouar, Aïssa etc.
Kamel vit à Paris depuis 3 ans. Il a fait la connaissance de
Takfarinas et a eu un coup de foudre artistique pour lui. Il est le
clavier de Takfarinas sur scène, Il a collaboré avec lui dès la
naissance des maquettes de cet album, il a écrit les arrangements des
chansons qui composent « Honneur
aux dames ».
« Cette collaboration a été pour moi mon premier grand projet.
Tak m’a donné le temps de bien travailler. Cela a été très agréable
pour moi. »
Crédits
TAKFARINAS : COMPOSITION de
l’album
REALISATION de tous les titres, sauf Cd1 : 3, 10, 9, et Cd2 : 10 : co-réalisation avec
Norbert KRIEF
AUTEUR de tous les titres kabyles
sauf de Cd2 : 4 & 17,
co-auteur avec Maheni ABDELKADER – et Cd1 :
7, co-auteur avec Hassane IDBASSAÏD
INTERPRETE de tous les titres, seul
ou en duo
MUSICIEN :
mandole, guimbarde et bimbao sur tous les morceaux
CHŒURS sur : Cd1 :
1, 7, 9, 10, 11 et Cd2 : 1, 6, 8, 10, 12, 13, 14
ARRANGEMENTS DES CHŒURS sur Cd1 : 8, 7, 5, 10, 12, 6, 9, 1 et Cd2 : 3, 9, 15, 5, 10, 1.
- ORCHESTRATION DES CHŒURS sur Cd1 :
7, 12 et Cd2 : 10, 13, 14, 15 – et avec Jean-Marc REYNO sur
Cd1 : 11 et Cd2 : 12.
ARRANGEMENTS & MAQUETTES :
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNIA, sauf Cd2 : 18 (Takfarinas).
AUTEURS :
Maheni ABDELKADER, avec TAKFARINAS de
Cd2 : 4 & 17.
Hassane IDBASSAÏD avec TAKFARINAS de
Cd1 : 7.
Hocine HALLAF de Cd1 :
1, 2, 5, 8, 9, 10, 11, 12.
Hocine HALLAF et Stéphanie QUINOL
(Sté STRAUSZ) de Cd1 : 3
& 4.
Yin JIAN (texte en chinois) de Cd1 : 11.
Pierre GROSZ de Cd1 :
13.
Mamani KEITA (texte en Bambara) de Cd1 : 5 et Cd2 : 1.
INTERPRETES : en duo avec TAKFARINAS :
Hassane IDBASSAÏD de Cd1 :
7 (chant traditionnel berbère)
Yin JIAN de Cd1 :
11 (rap chinois).
Mamani KEITA de Cd1 :
5 et Cd2 : 1 (chant traditionnel malien)
CHINA de Cd1 :
4 et Cd2 : 17 (version française et version kabyle/anglais)
STÉ STRAUSZ de Cd1 :
3 et Cd2 : 7.
Rabah OURAD de Cd2 :
5.
Nacera MESBAH de Cd2 :
7.
Jef DE LA CRUZ de Cd1 :
6.
BATTERIE :
Karim
Ziad sur Cd1 : 1, 8,
9, 12, 17 & Cd2 : 3, 6, 10, 12, 13 14 & 15.
Sly DUNBAR sur Cd1 :
5 et Cd2 : 9.
Farid MEDJANE sur Cd1 :
10 et Cd2 : 11.
Moktar SAMBA sur Cd1 :
1, 2, 3, 4 et Cd2 : 1, 4, 7, 8, 17.
Omar EL BARKAOUI sur Cd1 :
13 et Cd2 : 16.
BASSE :
Hicham TAKAOUTE sur Cd1 :
7, 8, 9, 10 et Cd2 : 3, 6, 10, 11.
Michel ALIBO sur Cd1 :
1, 2, 3, 4, 6, 11, 13 et Cd2 : 1, 4, 5, 7, 8, 12, 16 ,17.
Robbie SHAKESPEARE sur Cd1 :
1 et Cd2 : 9.
Patrick PIAZZA sur Cd1 :
12 et Cd2 : 13, 14, 15.
GUITARES :
Abdenour DJEMAI sur Cd1 :
3, 5, 8, 11 et Cd2 : 3, 6, 7, 9, 12, 13, 14.
Norbert KRIEF sur Cd1 :
9, 10 et Cd2 : 10, 11.
Moulay AIT SIAHMED sur Cd1 :
2, 4, 6, 7, 13, 12 et Cd2 : 4, 5, 8, 15, 16
GUITARE FLAMENCO :
Jean-Baptiste MARINO sur Cd
1 : 1, 13 et Cd2 : 1, 16.
CLAVIER,
ORGUE et SYNTHÉTISEUR :
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNI sur tous les morceaux, sauf sur Cd1 :
5 et Cd2 : 9, 13 & 14 :
Claviers : Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNI, Franklyn WAUL et Nafia CHAFFA
BANJO : Abdenour DJEMAI
sur Cd1 : 5, 9 et Cd2 : 9, 10, 13 & 14.
PERCUSSIONS :
Rabah KHALFA sur Cd1 :
1, 2, 5, 6, 11, 12 et Cd2 : 1, 5, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15.
Arezki DRIES sur Cd1 :
1, 3, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12 et Cd2 : 1, 3, 5, 6, 7, 8, 9, 10,
11, 12, 13, 14 15.
Nourdine BOUALI sur Cd1 :
8 et Cd2 : 3.
Karim ZIAD et Hicham TAKAOUTE sur Cd1 : 8 et Cd2 : 3, 6.
Ahmed BENSIDHOU sur Cd1 :
7, 8, 10 et Cd2 : 3, 11.
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNIA sur Cd1 : 4 et Cd2 : 4 & 17.
CUIVRES :
Trompette :
Mickael JOUSSEIN sur Cd1 :
8 et Cd2 : 3, 6.
Philippe HULOT sur Cd1 :
5, 7, 11 et Cd2 : 9, 12.
Saxophone :
Alain DEBIOSSAT sur Cd1 :
8 et Cd2 : 3, 6.
Farid ZEHOUANE sur Cd1 :
5, 7, 11, 13 et Cd2 : 9, 12, 16.
Trombone :
Erick POIRIER sur Cd1 :
8 et Cd2 : 3, 6.
Olivier DEBOURREZ sur Cd1 :
5, 7, 11 et Cd2 : 9, 12.
Accordéon : Mustapha KADA sur
Cd1 : 12 et Cd2 :
15.
Flûtes : Ali BENSADOUN sur Cd1 : 5 et Cd2 : 13 & 14.
Flûte Nyaï & Raita :
Saïd AKHELFI sur Cd1 : 11 et Cd2 : 12.
Flûte Nyaï : Ali
BENSADOUN sur Cd1 : 12 et Cd2 : 15.
KANNOUN
: Lakehal
BELHADDAD sur Cd1 : 5, 12
et Cd2 : 9, 13, 14, 15.
VIOLONS :
Mohamed BERKANE sur Cd1 :
5, 10, 12 et Cd2 : 9, 11, 15.
ORCHESTRE ROYAL DU MAROC sous la
direction de Rachid REGRAGUI sur Cd1 :
1, 2, 9, 12, 13 et Cd2 : 1, 8, 10, 13, 14, 15, 16.
CHŒURS :
Nacera MESBAH sur Cd1 :
1, 3 ,7, 8, 11 et Cd2 : 1, 3, 7, 9, 10, 11, 12, 13, 14.
Jean-Marc REYNO
sur Cd1 : 1, 3, 5,
7, 8, 10, 11, 12 et Cd2 : 1, 7, 10 15.
Julia SAAR, sur
Cd1 : 3, 5, 7, 8, 9, 10, 11, 12 et Cd2 : 7, 15.
Alice PAMPHILE sur Cd1 :
1, 3, 5, 7, 8, 9, 10, 11, 12 et Cd2 : 1, 7, 15.
Sophie AFOY sur Cd1 :
1, 3, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11 et Cd2 : 1, 5, 7.
Philippe AGLAE et Karine PATIENT sur Cd1 : 2, 3, 4, 6, 8, 13 et Cd2 : 3, 4, 5, 7, 8, 16, 17.
Akila CHEURFA et Agathe SARAOUI sur Cd1 : 1, 8, 9, 10 et Cd2 : 1, 3, 10, 11.
Jef de la CRUZ sur Cd1 :
10, 12 et Cd2 : 15. - LÉANI sur Cd1 :
12.
Farid GAYA sur Cd1 :
8 et Cd2 : 11, 12, 13, 14. - Salim TIGHRRI sur Cd2 : 12.
Hamid MATOUB sur Cd1 :
11 et Cd2 : 12. - Kamilia ADLI sur Cd2 :
11, 10, 1.
Karim Ziad sur Cd1 : 11, 7, 1 et
Cd2 : 12, 1. - Arezki DRIES sur Cd1 :
11, 7 et Cd2 : 12.
Hassane IDBASSAÏD sur Cd1 :
7.
VOIX AMBIANCE :
TAKFARINAS, Kamal TIGHRRI, Salim TIGHRRI, Hamid MATOUB et Farid GAYA
sur Cd2 : 6.
YOU YOU : Louisa KHELOUI,
Farida HACENE, Fatma SAADI, Zahia GHEZLI sur Cd1 :
9 et Cd2 : 6, 10.
Arrangements des chœurs :
Jean Marc REYNO et TAKFARINAS sur Cd1 : 11, 3 et Cd2 : 12, 7.
Philippe AGLAE et TAKFARINAS sur Cd1 : 4, 13, 2, et Cd2 : 4 & 17, 16, 8.
Orchestration des chœurs :
Jean-Marc REYNO sur Cd1 :
8, 5, 10, 3, 9, 1 et Cd2 : 3, 9, 7, 1.
Jean-Marc REYNO et TAKFARINAS sur Cd1 : 11 et Cd2 : 12.
Philippe AGLAE sur Cd1 :
4, 13, 2 et Cd2 : 4 & 17, 16, 8.
Sophie AFOY sur Cd1 :
6 et Cd2 : 5.
Arrangements Cuivres :
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNIA, Mickael JOUSSEIN et Alain DEBIOSSAT sur Cd2 :
6.
Farid ZEHOUANE et Philippe HULOT sur Cd1 : 11 et Cd2 : 12
Orchestration Cuivres :
Alain DEBIOSSAT et Mickael JOUSSEIN
sur Cd2 : 6.
Farid ZEHOUANE et Philippe HULOT sur Cd1 : 11, 7, 5 et Cd2 : 12, 9.
Arrangements Violons :
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNIA sur Cd1 : 13, 1 et Cd2 : 16, 1
et avec Rachid REGRAGUI sur
Cd1 : 12, 2, 9 et Cd2 : 15, 8, 10.
Orchestration Violons :
Rachid REGRAGUI sur Cd1 :
13, 12, 2, 9, 1 et Cd2 : 16,15, 8, 13 & 14, 10, 1.
Kamel « Sahnoun »
BENMAGHNIA sur Cd1 : 8 et
Cd2 : 3.
Ingénieur du son Maquette et
Programmation : Samy BENSIFI
Ingénieurs son / Prises :
Abdelghani TORQUI - Samy BENSIFI -
Ambroise BORET - PATSON - Godwin LOGIE (Cd1 :
5 et Cd2 : 9)
Assistés de Sylvain GENEVAY
Ingénieurs son / Mixage :
Abdelghani TORQUI
sauf
Godwin LOGIE sur Cd1 :
6, 5 et Cd2 : 5, 9.
Abdelghani TORQUI et Godwin LOGIE sur
Cd1 : 3 et Cd2 : 7.
Abdelghani TORQUI et Mustapha KECHIT
sur Cd1 : 1 et Cd2 :
1.
Ingénieurs son / Prises (MAROC)
:
Mustapha KECHIT et Brahim AMESLEK.
STUDIOS :
Prises & Mix : STUDIO 7
(Paris) et Studio GOSTO (Paris)
Prises maquette : STUDIO LE
BRASIER (Paris)
Prises :
STUDIO BMG (Paris)
STUDIO
KIF (Paris)
STUDIO DES (Bièvre)
STUDIO Conny's (Cologne Allemagne)
MASTERING : Raphaël JONIN au studio
DYAM à Paris.
PRODUCTION EXECUTIVE :
D.I.K. MUSIQUES / DOMINIQUE MISSLIN
Assisté de Bastien Bacha, Charlotte
Lancoud & de Caroline Martinez |
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